10 октября 2014№178 (6088)Культура

Создавали «портрет» ровно 70 лет...

Большой юбилей отметило региональное отделение Союза художников России. Семь десятилетий назад, через тридцать восемь дней после рождения новой территориальной единицы — Тюменской области, было издано постановление облисполкома о создании творческого объединения. В документе указали причину: «в целях повышения художественного обслуживания трудящихся». До окончания Великой Отечественной войны оставалось восемь трудных месяцев.

Золотую медаль Союза художников вручили скульптору Николаю Распопову.

Золотую медаль Союза художников вручили скульптору Николаю Распопову.

Фото Дмитрия Ткачука.

Постановление вышло 22 сентября 1944 года. В нём также шла речь об открытии в Тюмени студии художников и о проведении 13-й городской отчётной выставки, посвящённой 27-летию Великой Октябрьской революции.

Решение облисполкома о развитии в регионе изобразительного искусства прозвучало в музее ИЗО на торжественном открытии выставки, посвящённой значимой юбилейной дате. Его зачитал председатель областного Союза художников Александр Новик. От себя добавил:

— Это не значит, что в Тюмени до 1944 года не было настоящих творцов. Конечно, художественная жизнь здесь не бурлила, как в столицах. Но и тогда у нас работали блестящие мастера, оставившие заметный след в мировом искусстве.

С чего всё начиналось, рассказывает ретро-отдел выставки, подготовленный искусствоведом Натальей Сезёвой. Её, с одной стороны, огорчило то, что не удалось создать полный исторический «портрет» творческого объединения — экспозиционные площади музея не позволили. С другой стороны, в очередной раз порадовало, сколько произведений хранится в музейных запасниках, какое богатое наследие оставили области предыдущие поколения художников.

В 1944 году в Тюмени их работало всего шестеро. Они провели 13-ю городскую выставку и стали готовиться к 1-й областной, черёд которой пришёл в 1946-м. К тому времени вернулись с фронта такие мастера кисти, как Павел Россомахин, Вениамин Барышев, Александр Мурычев. И в послевоенной экспозиции были представлены работы уже не шести, а шестнадцати авторов.

Первым председателем областного Союза художников СССР стал Александр Митинский — личность легендарная. Этот художник, много лет занимавшийся педагогической деятельностью, вырастил целую плеяду замечательных живописцев. Кроме того, он создал для области полувековую летопись её художественной жизни. В музее ИЗО хранятся два альбома, в которые, начиная с 20-х годов прошлого столетия, Митинский вклеивал вырезки газетных публикаций, рассказывающие о тюменских событиях в области изобразительного искусства.

Временем больших перемен для него и его старых товарищей стало начало 1960-х годов, когда в Тюмень приехали молодые художники — выпускники творческих вузов и училищ. Эти полные сил и вдохновения варяги-бунтари с пренебрежением отнеслись к местным аксакалам. Посчитали, что их искусство отдаёт провинциализмом. Остаб Шруб, Виктор Овчаров, Пётр Рудин, Евстафий Кобелев обладали профессиональной смелостью, рождали новые стили и, находясь в настоящем, одной ногой уже стояли в будущем. А старые мастера остались в своём уютном, лирическом прошлом.

Но в итоге произошло следующее. Молодой задор «понаехавших» стимулировал творческий всплеск старожилов. У того же Митинского, замечает Наталья Сезёва, очистилась палитра, в работах появились яркие цвета. Потом и молодёжь перестала задирать нос, оценила дарования старших коллег. Это признание вылилось в создание портретов Митинского, Барышева и Ивана Котовщикова. Их написали «звёзды» 60-х — Шруб и Овчаров.

Время расставило всё по своим местам. И в ретро-отделе работы мастеров разных поколений соседствуют на равных. Дивные акварели Митинского и «французистые» картины Ивана Кротова, поэтическая живопись Мурычева и философская Шруба, тонкие миниатюры Россомахина и лирическая классика Овчарова. Наряду с творчеством ушедших мастеров здесь представлены и произведения ныне здравствующих патриархов: живописца Анатолия Седова и скульптора Николая Распопова.

Современный срез регионального искусства занял три музейных зала. Экспозицию составили 320 работ 112 художников. Организаторы выставки не стали делить сегодняшних художников на молодых и корифеев. Они собрали все жанры и направления (живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное и театрально-декорационное искусство, пейзажи, натюрморты, резную кость), создав широкую палитру художественной жизни нынешнего дня.

Выставка уникальна тем, что художники создавали свои произведения специально к ней. Организаторы предложили им для разработки несколько тем. Самой популярной оказалась тема «Город». Её, считает искусствовед Татьяна Сергейчук, участники экспозиции представили удачно.

— В основном в виде пейзажей, — отмечает она и констатирует: — В последние годы творческое объединение художников потеряло многих мастеров-шестидесятников. И... поменялся настрой выставок. Исчезли монументальные вещи, не стало глобальных тем. Сегодняшние художники тяготеют больше к бытовому жанру, пейзажам, любят поэтизировать окружающий мир. Нет, к сожалению, работ, которые заставили бы задуматься о нравственных и философских вопросах. Мало кто работает в жанре исторической картины, с выставок начинают исчезать портреты.

Зато есть сказочные, порой совершенно фантастические жанровые композиции Михаила Гардубея, реалистические пейзажи Александра Павлова, Ильшата Мухаметьянова, Александра Васильева, Григория Дёмина и других мастеров, яркие работы театральных художников Сергея Перепёлкина, Ольги Трофимовой, Алексея Паненкова, создающих декорации, костюмы, кукол. А какое это великолепие — тобольская резная кость! Мастера-косторезы, сохраняя традиции, разрабатывают новые темы и сюжеты. Лихо работают и молодые художники, каждый ищет свой путь.

— Подают большие надежды, — говорит про них Александр Новик. — Конечно, как обычно, не все их оправдают. Останется горстка. Но зато самых крепких ребят! Дело в том, что творчество отнимает много времени и сил, а денег больших не приносит.

Вот и эта выставка потребовала от организаторов и участников немало душевных сил вкупе с временными затратами. Претенденты на место в экспозиции прошли отбор на двух выставочных комитетах — в апреле и в июне. Эксперты не принимали к рассмотрению ранее выставлявшиеся работы, отдавали предпочтение произведениям, созданным не позднее двух-трёх лет назад. Словом, отбор был жёстким и основательным.

— По этой выставке сразу видно, что мы из себя сегодня представляем, — заключает Александр Новик.

…Занимаясь подготовкой к отчётной выставке, организаторы выяснили, что она 40-я по счёту. И восхитились — ещё один юбилей! С праздником художников поздравили представители Тюменской областной Думы, департамента культуры Тюменской области, коллеги из Салехарда, Ханты-Мансийска, Челябинска, Екатеринбурга, Кемерово, Кургана, Омска, Бурятии и с Алтая.

Ирина Тарабаева.

Поделиться
Поделиться

    Настоящий ресурс использует сервис веб-аналитики Яндекс Метрика, предоставляемый компанией ООО «ЯНДЕКС», 119021, Россия, Москва, ул. Л. Толстого, 16 (далее — Яндекс), сервис Яндекс Метрика использует файлы «cookie» с целью сбора технических данных посетителей для обеспечения работоспособности и улучшения качества обслуживания. Продолжая использовать ресурс, Вы автоматически соглашаетесь с использованием данных технологий.

    Собранная при помощи «cookie» информация не может идентифицировать вас, однако может помочь нам улучшить работу нашего сайта. Информация об использовании вами данного сайта, собранная при помощи «cookie», будет передаваться Яндексу и храниться на серверах Яндекса в Российской Федерации.

    Вы можете отказаться от использования «cookie», выбрав соответствующие настройки в браузере.

    Подробнее о нашей политике обработки персональных данных.