Спикер регионального парламента Сергей Корепанов заявил, что персональная выставка мастера (заслуженного художника России, почётного гражданина Ханты-Мансийского округа) для областного центра — большое событие. Как выяснилось, инициированное губернатором Югры Натальей Комаровой. По словам Тамары Белоконь, председателя постоянной думской комиссии по этике и регламентным процедурам, экспозиция и приезд самого Геннадия Степановича на торжественное открытие — подарок северного округа областной Думе в честь её 20-летия.

Подарок получился что надо! Пожалуй, впервые за всю историю думской «выставочной деятельности» в холлах парламента наблюдался такой ажиотаж. Пожать руку художнику, посмотреть на его линогравюры и офорты пришли не только представители власти, коллеги и журналисты, но и люди со стороны.

Райшев, у которого тоже грядёт юбилей (в ноябре ему исполнится 80 лет), скромно, не выражая никаких эмоций, выслушивал в свой адрес слова восхищения. Казалось даже, он куда-то «отлучился» на это время.

— Геннадий Степанович — знаковый художник не только для нашей области, но и для всей страны, — говорил Александр Новик, председатель Тюменского отделения Союза художников России. — Я не перестаю удивляться его потрясающей работоспособности. Но что самое поразительное: он всегда — новый!

— Для сибирского искусства это совершенно особая личность, — продолжала Наталья Фёдорова, хранитель наследия Райшева. — Геннадий Степанович сконцентрировал в своём творчестве русскую сибирскую культуру и почвенную культуру коренных народов. И этот уникальный синтез — достояние мирового искусства.

Геннадий Райшев родился в посёлке Сивохребт на реке Салым. Тягу к рисованию ощутил в раннем возрасте. Можете не верить, но свой первый карандаш будущий художник… почувствовал. Тот закатился в подпол. И лежал забытый всеми, пока маленький сын охотника-ханты и чалдонки не выудил его.

Геннадий Степанович уверяет, что умение изображать предметы на бумаге «точь-в-точь» ему было дано от природы. И вообще Райшеву даже в голову не приходило, что рисовать нужно учиться. Он окончил Сургутский интернат, затем Ленинградский педагогический институт. Какое-то время преподавал в школе. Живописцем и графиком стал, оказавшись в уральском городе Карпинске, где устроился художником-оформителем в кинотеатр. В конце 60-х Геннадий Степанович получил диплом Московского заочного народного университета искусств. К тому времени его имя уже знали в Свердловской и Тюменской областях.

В советское время, когда начинал Райшев, в изобразительном искусстве, как и всюду, царил суровый стиль соцреализма. Геннадию Степановичу не раз намекали, что его пейзажи неплохо было бы разнообразить нефтяными вышками. Художник отбояривался, объясняя советчикам, что естество природы вечно, а вышки со временем превратятся в груду железа. И ему это сходило с рук!

— Я никогда ничего не делал на заказ, потому что это тормозит художника на пути к познанию, — заявил Райшев на открытии выставки в Тюмени и признался: — По правде говоря, я попал в уникальные условия, у меня была возможность заниматься чистым творчеством.

Искусство Геннадия Райшева никак не могут причислить ни к одному направлению. Искусствоведы то отправляют художника в стан абстракционистов, то приписывают ему «наивный» стиль. Сам он не причисляет себя ни к одному известному течению. И свою манеру называет «чувственным чувствованием». Чувствование, считает Геннадий Степанович, является единственно важным моментом в нашей жизни. Мысли возникают — и исчезают. Чувства остаются.

Райшев начинал с объёмных изображений. А потом вдруг ушёл в «мир теней» и образов. Отказался от лишних деталей, которые отвлекают от сути. Стал говорить со зрителями «намёками».

«Намёки» доходят не до всех. Некоторые полотна художника сложно понять без комментариев самого автора. Геннадий Степанович, к слову, блестящий рассказчик. И экскурсия по выставке в его сопровождении — настоящее удовольствие для «гурманов» изобразительного искусства, склонных к философскому осмыслению мира.

Наталья Фёдорова рекомендует тем, кто будет в Ханты-Мансийске, обязательно заглянуть в галерею-мастерскую художника, построенную специально для Райшева по указанию экс-губернатора Югры Александра Филипенко. Вот где Геннадий Степанович может развернуться во всю широту души. Когда он в своём доме ведёт рассказ о своих работах, посетители не замечают, как летит время.

Галерею найти легко — она в центре города. Стоит, гордо выпятив мозаичную «грудь». Хантымансийцы за это прозвали строение «парусом».

Огромная мозаика, украшающая фасад здания, создана по эскизу Райшева и воплощена в жизнь народным художником России Сергеем Горяевым. Оба автора этой масштабной работы были удостоены ордена Российской академии художеств за служение искусству.

Внутри мастерской просторный (10 метров в высоту) выставочный зал со стеклянной кровлей и широкая экспозиция монументальных произведений художника. Около 20000 (!) работ мастера сосредоточено на четырёх этажах галереи.

Мне вспоминается встреча с художником и хранительницей его наследия, состоявшаяся два года назад в Ханты-Мансийске. Тогда Наталья Фёдорова, окинув взглядом стол, заваленный эскизами, вздохнула с улыбкой:

— Каждый день приносит по несколько штук. Делает их вечером, ночью. А днём из десяти эскизов пишет три-четыре работы. В крайнем случае одну-две. Меньше ему нельзя — для здоровья вредно.

В момент этого признания Геннадий Степанович стоял в сторонке и обречённо молчал. В Тюмени он попытался объяснить свою художественную плодовитость:

— Творчество — такое состояние художника, которое он сам не может описать. Передо мной всегда стоит мучительный вопрос: как изобразить на холсте свои чувства? Это не даёт останавливаться. И это благо! Тогда жить не скучно. Понимаете?

Кстати, в Тюменском музее ИЗО находится одна из самых крупных и ценных (после Ханты-Мансийска) коллекций Райшева — 170 произведений. На открытии выставки в областной Думе Геннадий Степанович передал в дар музею ещё 18 живописных работ.

Он вообще свои полотна никогда не продаёт. Только дарит! А надарил он за полвека творческой деятельности немало. Его картины есть в Свердловском и Сургутском художественных музеях, Тобольском историко-архитектурном музее-заповеднике, художественном музее Алтайского края, Третьяковской галерее и музее Российской академии художеств. Кроме того, огромное число произведений разошлось по частным коллекциям.

Беседуя с тюменскими коллегами, Геннадий Степанович вспомнил курьёзный случай, связанный с одной работой, подаренной частному лицу. Новый хозяин полотна подобрал для ценного подарка достойную раму. Но она оказалась тесновата. И тогда он при помощи ножниц подогнал один формат к другому. Художник был потрясён таким решением проблемы:

— Он сжал пространство, которое в моих работах играет большую роль!

В одном из своих художественных альбомов Райшев записал воспоминание детства: «Я помню, что ходил на берег и удивлялся бесконечной широте пространства и тому, что там сверкает и живёт для меня».

В картинах Геннадий Степанович решает пространство по-своему: оно для него становится музыкой. Облака у него — движущиеся аккорды. Фигурки людей, изображённые в определённом порядке, — ноты. А сами полотна — партитуры.

— Природа живописи музыкальна, — убеждён Райшев. — Художник может смузицировать пространство и создать свою вселенную. Он тем свободнее, чем больше ему подвластен ритмический мир существующих вещей.

Не случайно побывавший в галерее мастера и восхитившийся его работами маэстро Гергиев предложил Райшеву провести персональную выставку в Мариинском театре. Её открытие состоялось в 2012 году. Так что областная Дума — не единственное неожиданное место, где художнику довелось представлять картины. Его экспозиции побывали также в Венгерском культурном центре в Москве, в редакции журнала «Наше наследие». «Музыка» Райшева «звучала» в Тюмени, Сургуте, Екатеринбурге, Карпинске, Тобольске, Будапеште (Венгрия), Йоэнсуу (Финляндия)…

— Однажды на рыбалке я лёг на траву, посмотрел в звёздное небо. И понял: меня нет. Я — маленькая песчинка. Но причастная к великой космической музыке.

P.S. Выставка Геннадия Райшева в областной Думе будет работать до 5 августа. Познакомиться с его графическими работами могут все, кому интересно творчество мастера.

18 живописных работ передал Геннадий Райшев в дар Тюменскому музею ИЗО.